Rudolf Buchbinder im Interview

Würden Sie Beethoven als Ihren Lieblingskomponisten bezeichnen?

Rudolf Buchbinder: Beethoven ist sicherlich ein zentraler Punkt in meinem Leben. Für mein Klavierspiel, für die Musik, für alles. Der hat mich schon seit Kindheitstagen verfolgt. Beethoven hat immer in Extremen gelebt und komponiert. Beim Beethoven hieß es nicht: „forte“, „piano“. Das war beim Beethoven „fortissimo“, „pianissimo“. Beethoven wurde verfolgt ein Leben lang durch Sehnsucht nach Wärme und Liebe. In manchen Wohnungen ist er viermal gewesen, ausgezogen, woanders gewohnt, dann wieder zurück. Für mich ist auch Beethoven einer der romantischsten Komponisten. Er ist der einzige Komponist in der Musikgeschichte, der nach einem „espressivo“ „a tempo“ schreibt. Das heißt, das „espressivo“ war nicht im Tempo. Er überlässt dem Interpreten alle Freiheiten.

Warum sind Beethovens Klaviersonaten so bedeutsam? 

Opus 2 bis Opus 111 begleitete Beethoven das gesamte Leben. Es gibt kein vergleichbares Œu­v­re von anderen Komponisten. Ich habe diesen Zyklus über 60-mal in meinem Leben weltweit absolviert. In jeder Sonate spürt man seinen momentanen Gemütszustand, ob er gut aufgelegt war, ob schlecht, oder ob er verliebt war. Er war sehr oft verliebt (lacht).

Aber auch die Verschiedenheit der Charaktere der einzelnen Sonaten: Es ist keine ewige Steigerung. Die großen Sonaten sind früher gewesen. Für Beethoven war die wichtigste, größte Sonate die sogenannte „Appassionata“. Wo sich Beethoven wirklich aufgeregt hat, ist „Les Adieux“. Über die ersten drei Akkorde steht: „Le-be wohl“, mit seiner Handschrift. Damals war es Mode, alles französisch zu betiteln, so wie „Impromptu“ oder „Moment musical“ bei Schubert. Aber „Les Adieux“ hat ihn furchtbar aufgeregt, er sagte dazu: „‚Adieux‘ sagt man doch zu einer Gruppe, ‚Lebe wohl‘ ist doch etwas Intimes.“ Und er hat vollkommen recht.

Und welche Bedeutung haben die Klaviersonaten von Beethoven für Sie persönlich?

Ich habe die Beethoven-Sonaten zum ersten Mal in den 1970er Jahren aufgenommen. Nach 30 Jahren sagt mir Joachim Kaiser: „Rudi, jetzt muss du die Beethoven-Sonaten wieder aufnehmen.“ Ich sagte „Um Himmels willen, nicht noch einmal“. Er sagte: „Oh ja!“ Ich sagte: „Warum? Wozu?“ Er sagte: „Jetzt bist du frei.“ Das werde ich nie vergessen.

Wie Friedrich Gulda und Martha Argerich studierten Sie Klavier bei Bruno Seidlhofer. Was konnten Sie von ihm lernen?

Bruno Seidlhofer zeichnete etwas aus: Er ließ jedem seiner Schüler und Schülerinnen seine eigene persönliche Identität. Gulda, Argerich, Nelson Freire, Jacques Klein, meine Wenigkeit: Wir sind alle so grundverschieden. Und das hat den Seidlhofer ausgezeichnet, dass die Schüler nicht alle gleich klingen. 

Was einmalig war, und da bin ich sehr glücklich darüber: Ich habe nicht einen einzigen Einzelunterricht gehabt. Wir waren von früh bis abends alle Schüler immer zusammen. Ich habe 30 Jahre an der Universität in Basel unterrichtet, und da waren wir immer komplett, die ganze Klasse zusammen, von früh bis abends. Wenn einer mit einer Haydn-Sonate kam, war der Unterricht vielleicht eine halbe Stunde. Wenn einer mit Brahmsʼ Zweitem Klavierkonzert kam, war der Unterricht zwei Stunden. Nächste Woche war es dann umgekehrt.

Was ist ihr liebstes Hobby? Auf Wikipedia steht, Sie malen gerne? 

Nein, das ist nicht mehr so, weil ich nicht gut genug bin. Ich lese gerne und höre gerne Musik – Oscar Peterson, Frank Sinatra, und so weiter. Das ist auch die Musik, die ich im Auto höre.

Vielen Dank, Herr Buchbinder. Wir freuen uns, Sie 2027 dreimal in München zu erleben!