Im Fokus

Die Stimme – das „Instrument des Jahres 2025“

Der Stimme wird 2025 eine besondere Beachtung zuteil: Sie ist das „Instrument des Jahres“, gewählt von den Landesmusikräten. Die Stimme ist haptisch nicht erfahrbar und berührt dennoch wie kaum ein anderes Instrument. Viele ausgezeichnete Stimmen erklingen auch in unserer laufenden Saison.

Einzigartige persönliche Klänge

In einem Zusammenspiel aus Stimmlippen, Muskeln und Kehlkopf werden einzigartige persönliche Klänge in unserem „Resonanz“-Körper erzeugt. Sprechen, Schreien, Rufen, Pfeifen, Flüstern, Rezitieren, Jauchzen, Seufzen, Trillern, Falsettieren, Jodeln, Singen: Ihre erstaunliche Modulationsfähigkeit übersteigt jedes andere Instrument und spiegelt unsere Individualität – ähnlich einem akustischen Fingerabdruck. Als eine der unmittelbarsten, universellsten Ausdrucksformen ist die Stimme so alt wie die Menschheit selbst. In der Urzeit signalisierten Laute Gefahr oder waren Orientierung bei der Jagd – daraus entwickelte sich der Gesang.

Informationen und Emotionen

Auch die Natur durchzieht Gesang. Nicht zu überhören: die Konzerte der Singvögel. Im fröhlichen Allegro trällert es aus Baumwipfeln. Ob solistisch oder im Chor, einstimmig oder polyphon – menschlicher Gesang hat sich aus selbigen Gründen entwickelt wie die Konzerte der Tiere: um Verbindung zu erzeugen, Informationen und Emotionen zu teilen und natürlich auch, um Eindruck zu schinden. Wer im Mittelalter eine Angebetete für sich gewinnen wollte, bediente sich dem Minnesang. Klangfarbe, Stimmansatz, Stimmumfang, Register, Dynamik, Vibrato, Verzierungs- und Atemtechnik ermöglichen dabei eine Ausdrucksvielfalt, die ihresgleichen sucht.

Gesang schafft Verbundenheit

So wundert es nicht, dass Vokalmusik sich zu einer Kunstform entwickelte. In der Kirche des Mittelalters wurde der Gregorianische Choral geboren, Grundlage der westlichen Musiktradition. Mit dem Barock blühte der Gesang auf: Komplexe, umfangreiche Vokalwerke von Komponisten wie Bach oder Händel wurden nicht mehr nur in Kirchen, sondern fortan auch an Fürstenhöfen aufgeführt. Im 17. Jahrhundert in Italien entstanden, verband die Oper Gesang mit dramatischer Handlung.

Das deutsche Kunstlied entwickelte sich im 19. Jahrhundert mit den Hauptvertretern Schubert, Schumann, Brahms und Wolf. Im 20. Jahrhundert entfalteten sich neue Genres wie Jazz, Pop und Rock. Gesang hat sich als wirkungsstarkes Ausdrucksmittel für Emotionen sowie für gesellschaftliche und politische Botschaften etabliert. Er überwindet kulturelle, sprachliche und geographische Grenzen und schafft Verbundenheit.

Viele ausgezeichnete Stimmen erklingen auch in unserer laufenden Saison: Jonathan Tetelman, Jonas Kaufmann, Andrè Schuen, The King’s Singers und herausragende Chöre beleuchten das „Instrument des Jahres“ in seinen unterschiedlichen Facetten.

Andrè Schuen

Eine CD mit Liedern von Schubert brachte Andrè Schuen als Kind mit Liedgesang in Kontakt und entfachte die Faszination für jene intime Kunstform, die mit wenig Mitteln ganze Welten eröffnen kann. Schuberts letzte Liedersammlung „Schwanengesang“ hat es dem Künstler mit dem dunkel strömenden Bariton besonders angetan – zu hören am 5. Mai im Prinzregententheater.

Estnische Philharmonische Kammerchor

2025 feiert Arvo Pärt seinen 90. Geburtstag. Ihm widmet der international renommierte Estnische Philharmonische Kammerchor einen ganzen Abend. Im Œuvre des Esten nehmen Chorstücke eine zentrale Rolle ein und gehören in ihrer suggestiven Kraft zu den eindrucksvollsten Werken des Komponisten.

Jonathan Tetelman

Stimme und Charisma, so lautet das einhellige Urteil der Kritik, wenn es um Jonathan Tetelman geht. Am 5. Juni kann das Publikum im Prinzregententheater die Berührungskraft seiner „strahlenden und unverwechselbaren Tenorstimme“ (Opera Aktuell) erleben, wenn die schönsten Arien von Verdi, Puccini u. a. erklingen.

Dresdner Kreuzchor

Ein ebenso faszinierendes wie andächtiges Chor-Erlebnis bietet sich mit Mozarts Requiem, kombiniert mit Werken von Arvo Pärt. Ein ungewöhnlicher, beeindruckend konzipierter Abend mit dem Dresdner Kreuzchor und der Dresdner Philharmonie unter Leitung von Martin Lehmann.

Carmina Burana

Orffs Welterfolg ist das Werk „Carmina Burana“, das geprägt ist von Chorgesang, Meditation und Ekstase, prägnanten Rhythmen sowie einem melodischen und harmonischen Reichtum, der seinesgleichen sucht.

Beethoven: Symphonie Nr. 9

Beethovens neunte Symphonie galt aufgrund ihres grandiosen Chorfinales schon zur Entstehungszeit als einzigartig – und ist es auch 200 Jahre nach ihrer Uraufführung noch. Dieser „Kuss an die ganze Welt“ verleiht jedem Freudentag einen goldenen Glanz, so auch beim Konzert der Münchner Symphoniker am Ostermontag!

Cristina Branco

In einem anderen stimmlichen Feld ist Cristina Branco beheimatet, sie gilt als „eine der schönsten Stimmen der portugiesischen Musik“ (Time Out): In der Begleitung von portugiesischer Gitarre, Klavier und Kontrabass verleiht Cristina Branco der Folklore „neues Leben und bereichert den Fado mit Jazz und Weltmusik“ (France Musique).

Text: Sabrina Werner